スキップしてメイン コンテンツに移動

“世界中のおばあちゃんに捧ぐ”都会っ子の少年の不器用な成長に涙 映画「おばあちゃんの家」 #618

この映画はずるい。

絶対泣いちゃうって分かってしまう組み合わせなんです。だけど、しみじみといい映画なのです。

主人公は、ひと夏をおばあちゃんと過ごすことになった都会っ子の少年。数々の衝突の末、「ありがとう」と「ごめんなさい」を言えるようになるまでの成長が、ものすごくイタい。だって、わたしにもこんな時期はあったから。

上品に言っても「クソガキ」、はっきり言うと「クソなクソガキ」な少年を、決して叱ることなく受け入れる「おばあちゃん」という存在に、ただただ涙してしまいました。

“世界中のおばあちゃんに捧ぐ”という映画「おばあちゃんの家」です。

☆☆☆☆☆

映画「おばあちゃんの家」

DVD

(画像リンクです)

Amazonプライム配信

(画像リンクです)

☆☆☆☆☆

<あらすじ>
母親と2人でソウルに暮らす7歳の少年スンホ。失業した母が仕事を探す間、おばあちゃんの家に預けられることに。母の実家はテレビも映らない山の中にあり、おまけにおばあちゃんは耳が聞こえず、文字も読めず、言葉を話すこともできないという。おばあちゃんに対してワガママ放題のスンホだったが……。


監督のイ・ジョンヒャンは、「美術館の隣の動物園」でデビュー。この映画が2作目になります。ロケハンで訪れた山中に住むおばあちゃんを、そのまま「おばあちゃん役」に抜擢。でも、このおばあちゃん、生涯で一度も映画を観たことがないという方なんです。

腰は45度に曲り、すべてがスローペース。山の中を歩くシーンが何度かあるのですが、「ここではもう少し速く歩けますか?」と監督がお願いしたことがあるそうです。ところが、「はいはい」と返事して、まったく同じように歩いたのだそう。

ものすごくもどかしかったけれど、これがこの世代のリアルなのかもしれないと考えて、そのままOKにしたとインタビューで語っていました。セリフがないとはいえ、無表情の中にとても豊かな感情が感じられます。

都会の子どもにとっては、テレビが映らないとかあり得ないし、トイレが外にあるとか、だから夜中は「おまる」にするしかないとか、ふざけんな!という事態ばかり(真っ暗闇なので、トイレまで行けないのです。昔はよくそうしていたそう)。スマホがない時代の話ですが、この山の中には、絶対電波が通っていないだろうなー。

おばあちゃんが聞こえないのをいいことに、罵詈雑言をぶつけるサンウ。イタズラというより、度を超えた「悪さ」ばかりして、不満をぶちまけます。

そんな「クソガキ」を、おばあちゃんはすべて受け入れるんです。

名場面の中からひとつだけ紹介しますと、やっぱり「フライドチキン」のシーンかな。

おばあちゃんの作ってくれたご飯を無視して、持参したスパムの缶詰などを食べているサンウ。そこでおばあちゃんが、「何か食べたいものはあるか?」と聞いてくれるのです。

「フライドチキン!」

そうリクエストするものの、おばあちゃんには分かりません。鶏のモノマネをして、やっと通じた!

(画像はDaumより)


山を下りて鶏を仕入れ、台所でおばあちゃん自ら絞めて、作ってくれたのは……。

鶏の水炊き!

「誰が鶏を溺れさせろって言ったんだよー!泣」

サンウはそう言ってダダをこねるんですが、それは仕方ないなと笑ってしまった。

そのサンウを演じたユ・スンホは、後になってテレビ番組でおばあちゃんに謝罪をしていたそうです。いくら演技とはいえ、失礼が過ぎたのではないかと気になっていたのだとか。時々、牛肉を持って訪ねて行ったりもしているそうです。

おばあちゃんの不器用なやさしさに気づいた時、不器用な孫も成長していきます。ふたりの別れは、これ以上ないくらい温もりのこもった「手紙」で終わります。

(画像はDaumより。サンウの住所が書いてあって、イラストの上には「病気です」の文字が)


孫という存在に対して、すべてを受け入れ、ひたすらに愛情を注ぐおばあちゃん。これは「オールドスタイル」なのかもしれないと、いま公開中の映画「ミナリ」を観ながら思いました。

韓国式“世界中のおばあちゃんに捧ぐ”、ふたつの映画。見比べてみるのもおすすめです!


「おばあちゃんの家」は、Amazonプライムで配信中です。このずるさ、ぜひ体験してください。

Amazonプライム配信

(画像リンクです)

映画「おばあちゃんの家」87分(2002年)
監督:イ・ジョンヒャン
脚本:イ・ジョンヒャン
出演:キム・ウルブン、ユ・スンホ、ミン・ギョンフン

コメント

このブログの人気の投稿

まったく新しい映画体験に思うこと 4D映画「ハリー・ポッターと賢者の石」 #484

映画の公開20周年を記念して、「ハリー・ポッターと賢者の石」が初の3D化されました。体感型の4DXやMX4Dで上映されています。 映画を「配信」するサービスが増え、パソコンやスマホでも映画が観られるようになったいま、「劇場で観る楽しみ」を、最大限与えてくれる上映方法だと思います。 でも、なぜか、4D映画ってモヤッとしてしまう……。 クィディッチゲームの疾走感や、チェスの駒が破壊されるシーンの緊迫感は倍増されていたので、こうした場面の再現率、体感度は以前に比べてかなり上がってきたように感じます。 (画像はIMDbより) それでも、稲光、爆風や水滴など、ストーリーとのズレを感じてしまう。 むかし観た4D映画では主人公が「GO! GO!」と走り出すシーンで、スポットライトがピカピカと点滅していたんですよね。わたしの頭の中で、「パラリラ パラリラ~」という暴走族のバイクの音が再生されてしまいました。 そうしたストーリーとは関係のない効果は減り、洗練されてきた感じはするものの、やっぱりスッキリしないものは残るのです。 4D映画はなぜモヤるのだろうと考えていて、「誰の目線で映画を観ればいいのか混乱する」からかもしれないと気がつきました。 ここで、あらためて4D映画について説明しておきます。 4D映画とは、映画に合わせて光や風などの演出が施された、アトラクション型の「映画鑑賞設備」のことです。 2D映画でも、4D映画の設備で上映されなら、4D映画になります。今回わたしが観た「ハリー・ポッターと賢者の石」は、3D映画の4D上映でした。 日本で導入されている4Dシアターは2種類。韓国のCJ 4DPLEX社が開発した4DXと、アメリカのMediaMation社が開発したMX4Dです。わたしは今回、TOHOシネマズで観たのですが、導入しているのはMX4Dのほうでした。サイトによると、体感できる環境効果はこちら。 特殊効果 ・シートが上下前後左右に動く ・首元、背後、足元への感触 ・香り ・風 ・水しぶき ・地響き ・霧 ・閃光 なるほど、のっけからシートがジェットコースターのように揺れ、風が吹きつけ、地響きも、ふくらはぎに礫が当たるような感触も体験できました。 人間社会で虐待されながら育ったハリー・ポッターは、ハグリットと出会うことで初めて魔法の世界に触れることになります。 ホグワーツ魔

キャラクター名“画数グランプリ” 優勝したのは!?「劇場版『鬼滅の刃』無限列車編」 #515

劇場版「鬼滅の刃」が話題ですね。 校閲ガールであるわたしにとって、気になるのはストーリーでも、煉󠄁獄さんのかっこよさでも、興行収入でもありません。 漢字が多すぎ!!! ってことです。 たぶん、すべての校閲ガールや校閲ボーイは、トラウマとなる漢字を持っています。変換ミスや同音異義語を見落とした経験を持っているから……。一度やってしまうと、その漢字を見ただけで「ヒッ!」となります。特に画数の多い漢字はつらいんです。 なのに、 「鬼滅の刃」の登場人物は、全員画数多過ぎでしょ!!! 劇場版「鬼滅の刃」 無限列車編公式サイト 「その刃で、悪夢を断ち斬れ」劇場版「鬼滅の刃」 無限列車編 絶賛公開中!   主人公は竈門炭治郎。その妹は禰豆子。鬼殺隊仲間は、我妻善逸、嘴平伊之助。「鬼殺隊」という名前からすでに怖そうですよね……。ちなみに一度で変換できなくて、「おに」「ころし」「たいちょう」と入力したので、あの日本酒を思い出しました。 清洲城信長 鬼ころしパックが【全国燗酒コンテスト2020】お値打ち熱燗部門 金賞受賞(2年連続受賞)   そんな「鬼殺隊」最強の剣士・煉󠄁獄杏寿郎さんはやはり、漢字の難しさも最高レベル。さすがは炎の呼吸を使う炎柱です。たぶん「隊長」みたいな役職の人です。 今回の映画の敵は魘夢と猗窩座というヤツで、これまで炭治郎たちが戦ってきた鬼よりはるかに強いヤツらしい。文字だけ見ても強そうですもんね。その鬼を束ねている悪の総帥が鬼舞辻無惨。 読み方分かりませんね……? 手書きできませんね……? 「鬼滅の刃」漢字検定1級をとれたらすごいと思います。このアニメとのコラボグッズは、校正するの、大変そう……。 そこで、緊急企画 「画数グランプリ」を開催 したいと思います! 「漢字辞典online」というサイトにて、各キャラクターの名前の画数を確認してみました。 kanji.jitenon.jp 「竈」という漢字を検索すると、こんな感じで表示されます。 この「画数」を足し上げていくのです。さて、優勝したのは!? (表記は公式サイトを基にしています) * * * 第3位:鬼舞辻無惨 54画 第2位:竈門炭治郎 55画 僅差です! 「魘夢」なんて、「魘」だけで24画もありました。これはぶっちぎるのでは……と思いきや、2文字という名前が仇に。けっこうしぶとい強いヤツでしたが、こ

時を越えた武将の恋と悲劇 「トッケビ~君がくれた愛しい日々~」 #265

1990年代前後に放送されたトレンディドラマといえば、浅野温子、浅野ゆう子の「W(ダブル)浅野」や、三上博史、柳葉敏郎、陣内孝則、江口洋介、織田裕二、吉田栄作ら、美男美女による恋物語です。 流行の最先端の職業、オシャレな街や、素敵なインテリアの部屋に暮らす主人公たちには憧れました。東京って日本じゃないんだと思ってましたよ。 韓流ブーム全盛期の頃の韓国ドラマは、もうちょっと泥臭い設定でした。 親に捨てられるとか、貧乏のどん底生活とか、家の奴隷のような嫁、強父に逆らえない息子、裏切りを乗り越えて復讐することが生きる目的になっているような、そんな設定が多かったんですよね。 韓国社会自体が成熟したせいか、設定は大きく様変わり。日本のトレンディドラマのような等身大といえばそうだけど、どちらかというと非現実的な設定やお仕事ドラマが増え、それと共に高視聴率の番組も減ってしまったように思います。 そんな中で2016年から放送が始まった「トッケビ~君がくれた愛しい日々~ 」は、ケーブルテレビとしては異例の高視聴率を記録。主演のコン・ユは、百想芸術大賞などの賞を総なめにしました。 900年の時を行ったり来たりしつつ、高麗時代の武将の恋と悲劇を描いたラブコメディです。 ☆☆☆☆☆ ドラマ「トッケビ~君がくれた愛しい日々~」 DVD (画像リンクです) Netflix https://www.netflix.com/title/81012510 ☆☆☆☆☆ <あらすじ> 高麗最強の武士キム・シン(コン・ユ)は、王の嫉妬から逆賊とされ、命を落とす。しかし、不滅の人生を生きる呪いをかけられて蘇ることに。約900年後、女子高生のウンタク(キム・ゴウン)と知り合う。幽霊が見える彼女は、キム・シンをトッケビだと見破り、自分は「トッケビの花嫁」だと主張するのだが……。 「トッケビ」とは、朝鮮半島に伝わる精霊や妖怪のことです。辞書には「小鬼、お化け」と出ているのですが、「鬼」と何が違うねん、「幽霊」との違いはなんや?というツッコミはなしで読んで欲しいのですけど。 「トッケビ」は大衆文化の象徴としてキャラクター路線が進んだそうです。これをモチーフに、壮大なドラマを作り上げたのが、脚本家のキム・ウンスクです。 日本のトレンディドラマのブームを築いた脚本家として名前が挙がるのが、坂元裕二や野島伸司でしょう。同